或者穿著肉色的內衣。而觀眾會假定片中的人物真裸體。
三是藝術需要。在某些情節上，編導不願意太過於直白，需要“留白”，讓觀眾自己回味。
以上三種假定性中，藝術需要形成的假定性，永遠會存在於電影中。道德難題帶來的假定性不屬於藝術問題。唯有技術問題帶來的假定性，影響著影片的真實性，事實上削弱著電影的欣賞價值。因為只要一假，觀眾就會在瞬間脫戲，腦子裡在想，這東西怎麼拍的？
觀眾雖然可以接受這些假定性，但也總希望看到“真鏡頭”，看到實景，全景。而特技技術的發展，正好突破了這些假定性。在特技不發達的早期，大量假定性鏡頭出現在電影裡，破壞了電影的連續性。比如在1952年的《星際戰爭》中，導演便無法讓演員和外星飛船出現在同一個畫面中，只好讓鏡頭在兩者間不停切換。
隨著特技技術的發展，特別是電腦動畫的進步。觀眾已經能夠在電腦銀幕上看到任何一種連續、完整的鏡頭。只要它不衝破道德界限，並且也屬於敘述的需要。
第三節：科幻片中的藍幕攝影
2004年，世界電影史是第一部完全由藍幕攝影拍攝的電影出現了，它就是科幻片《天空上校和明日世界》。這部電影將藍幕攝影這個歷史悠久的特技技術發展到了極端。
藍幕攝影出現得很早。在科幻片中，在電腦動畫出現前，普遍用來製造大場面。1952年的《星際戰爭》裡便有大量的藍幕攝影，表現外星飛船對人類城市的轟炸。在《第三類接觸》中，藍幕攝影為我們製作了巨型宇宙飛船的畫面。《銀翼殺手》為了表現未來時代，將藍幕攝影發展到了新高度。
儘管電腦動畫很大程度上取代了藍幕攝影，使它顯得古老、原始。但我們仍不能說，藍幕攝影就完全退出了科幻片。它還有極大的潛力可挖。
第四節：科幻片中的機械模型
早在梅里愛時代，這位最早的科幻片導演就用模型製造了片子裡的月球生命、南極巨人。以《金剛》為代表，大量怪獸片都要使用模型。這在《侏羅紀公園》中達到了極致。那隻霸王龍就是高科技的結晶。
除了怪獸外，外星人也普遍使用模型來表現。以《異形》、《異種》為代表。不過，模型製作最大的難度，是它們的動作速度不夠快捷。這一技術也受到電腦動畫的威脅。
第六卷：科幻與科學 第一章：科學的根基與科幻的根基（1）
第一章：科學的根基與科幻的根基本卷正文
第一節：什麼是科學哲學
第二節：“怯魅的過程”與科幻的誕生
第三節：演繹思維與科幻創作
第四節：“正確”與“科學”
第五節：奇蹟與“解構”
第六節：自然科學的“霸權”
第一節：什麼是科學哲學
科學哲學是從哲學角度考察科學的一門學科。它以科學活動和科學理論為研究物件，探討科學的本質、科學知識的獲得和檢驗、科學的邏輯結構等有關科學認識論和科學方法論的基本問題。
在人類歷史的大部分時期裡，哲學是包羅永珍的知識部門，原始科學就包含在這中間。一些哲學家在對自然的研究過程中，也建立了研究客觀世界的方法論。比如，亞里士多德的邏輯學就對科學發展起了重要的推動作用。到了近代，培根的歸納法和笛卡爾的演繹法更成為科學哲學的重要思想源頭。另一方面，科學家在遇到方法論問題時，也會提出自己的見解，成為科學哲學的又一源頭。
現代科學哲學的形成可以溯源到赫爾1833年出版的《自然科學研究序論》，早期的重要人物有W休厄爾，JS密爾等人。十九世紀末二十世紀初的E馬赫、K畢