沒一會，賀宏垂和龔曉玲一起來了。龔曉玲仍然歡迎陶萌，賀宏垂問楊景行：“又準備走？”
於菲菲幫楊景行說話：“昨天晚上和我們練到十點多。”
賀宏垂還是要批評楊景行：“是不是都要陪你改到晚上？”
楊景行厚臉皮：“有教授在，我多餘。”
龔曉玲笑呵呵：“要用心一點，多抽一點時間。”
既然如此，就不耽擱了，開始吧。楊景行引陶萌到中間第四排椅子上坐下，陶萌也不怕孤單，不準楊景行坐，教授都站著的。
先來一遍，十幾分鐘的專注下來，女生們自我感覺還不錯，笑容互相鼓勵一下。
賀宏垂也表揚：“有進步……但是也有退步！”
唉，也不知道什麼時候是個頭。
今天的主要任務是笛子之後的那個長長過度，用龔曉玲的話說是個假。就算是假的，但是也有比較高的要求了。因為這一段中沒有絕對主角，考驗的是配合，團隊精神！而且這個假必須控制好，才能在最後那個意猶未盡中自然地引入架子鼓部分。
這一部分，雙排鍵的銅管齊奏有一定比重，這也是製造假的一個條件。齊清諾的合成器其實也挺不錯，音色微調什麼的比楊景行的那個差不了多少。楊景行在曲譜中也只簡單的標註了一個“銅管”，細節都是由齊清諾自己把握。
當然，齊清諾也不是絕對主角，所以不能讓她單獨來一次，還是要合奏才有效果，不過可以先著重聽她的表現。
合成器的地位之所以在現代音樂中越來越重，一個主要原因就是它能給聽覺驚喜，製造傳統樂器無法達到的效果。傳統樂器的音色音域大家已經瞭如指掌，想要做出奇制勝這種有快感的事實在很有難度，所以合成器逐漸成了現代音樂人越來越依賴的東西。
今天的第一遍嘗試才開始十幾秒，兩個教授，楊景行，還有一些女生的視線就落在了站著的齊清諾身上。
那種獨特而不失傳統感的音色，從小號逐漸過度到齊奏的手法……確實是給了在場的人一個大驚喜。
之前沒有人聽齊清諾在教室裡演奏過這部分，但是大家知道她家裡和酒吧裡都有合成器，再加上她那股認真勁，所以都會認為她已經偷偷練習得胸有成竹了。不過今天這效果一出來，還是挺出乎意料的。那不是看譜子之後就能想象出的效果，比大家想象中要好很多，不管是硬體還是軟體。
齊清諾自己並不驚喜，端正地站在那裡，兩手帶著十指在鍵盤上有條不紊地輕盈飛舞或者有力敲擊，眼睛是看著大家的，像是要專注地眼觀六路耳聽八方。
兩分鐘的嘗試結束後，所有人的視線又集中在賀宏垂身上，準備迎接他習慣成自然的打擊或者批評。
賀宏垂點點頭：“還不錯，齊清諾不錯……為什麼說她不錯，因為你們太差了……”
賀宏垂唧唧呱呱一大堆，就是說本來應該是群戲的內容，因為其他人的心不在焉而使得聽起來似乎是齊清諾的獨角戲，很不好，非常不好。一小段單獨聽起來或許覺得沒那嚴重，但是整體看的話就會使得一首作品從這裡脫節！
龔曉玲還是表揚為主：“……雖然對合成器不太瞭解，但是我相信她已經做得很好了，她把那種烘托感表現得非常壯闊，這就在時時刻刻給聽眾不知不覺的提醒，提醒大家注意舞臺上的每一個人，每一個音符。鼓這一段和齊清諾配合很不錯。”
年晴大膽地和齊清諾打飛吻，賀宏垂視而不見問楊景行：“你們商量過？”
楊景行搖搖頭，又點頭：“很好。”
幾個女生們笑，看看齊清諾，她淺笑一下。楊景行的好話雖然不值錢，但是那副淡然的樣子看起來似乎比神叨叨的表情更深切。
然